Как проходят занятия «Пути Художника»
Эту методику разработала Джулия Кэмерон, американская писательница и сценаристка. Разработала, потому что увидела, как часто творческие люди сталкиваются с трудностями:
1) Они буксуют на старте, не зная, с чего начать. Или пытаясь понять, к чему у них есть склонность.
2) Часто оказывается: у них больше одного таланта. Тогда творческий человек начинает сомневаться, что именно выбрать? Живопись или, к примеру, танец? Ведь в социуме есть молчаливая установка: ты должен заниматься чем-то одним.
3) Начав что-то делать, они оказываются в творческом тупике и не понимают, как развиваться дальше? Можно ли зарабатывать, делая только то, что ты любишь?
Чаще всего мы идем на компромисс: есть нелюбимая работа, где платят, и хобби, в котором мы себя выражаем.
Методика Кэмерон помогает преодолеть все эти противоречия, настроить себя на правильный лад, помогает справиться со своими страхами.
Эта методика плавная и хорошо продуманная. Курс длится 12 недель, и за это время у вас появляется ресурс осознать свою ситуацию и изменить ее к лучшему.
Что входит в сам курс:
1) Один раз в неделю мы встречаемся на групповом занятии. Оно идет два-три часа, это общение в безопасном пространстве, где никто никому ничего не советует, где при желании можно раскрыться и высказаться, а можно посидеть и послушать.
Но самое главное - возникает понимание, что твоя жизненная ситуация не является какой-то уникальной, что все творческие люди сталкиваются с одними и теми же ситуациями, это снимает ощущение «элитности», «особенности».
2) Утренние страницы, свободное письмо. Каждый день утром вы пишите три страницы, и там — все, что только приходит вам в голову. Пишете честно, бескомпромиссно, как есть — потому что пишете для себя. Практикуя их, вы находите управу на вашего внутреннего цензора.
Сочетание этих двух практик и дает очень хороший результат.
Несмотря на слово «художник», этот курс рассчитан на всех творческих людей. Вы можете быть скульптором или музыкантом, и ваши технологии ремесла будут различаться. Но базовая технология, назовем ее технологией творчества, будет везде работать одним и тем же способом. Потому что в основе всего — это рождение образа. Каким способом вы его доносите до людей — это уже второй вопрос.
Этот курс я прошел и сам, около пяти лет назад. Я был поражен результатом — я начал по-другому видеть мир как фотограф, а еще — по-другому слышать музыку и после долгого перерыва снова начал писать песни.
Мне захотелось поделиться этим знанием, я начал вести этот курс в 2014 году, и за несколько лет провел 15 потоков.
Что важно понять: это работает, и результат зависит только от вас. Если вы пишите утренние страницы, выполняете задания — в итоге вы получите то, зачем пришли.
Вы сможете увидеть себя иначе, свободнее взглянуть на свое творчество. Вы и сами не заметите, как раскроется ваш потенциал. И, конечно же, вы найдете вдохновение!